Réussi. Un « Tartuffe » actualisé, cela court les rues. Était-il vraiment besoin d’ajouter des chants chorals de plusieurs époques, du grégorien au gospel*, pour faire comprendre que les faux dévots ont existé et existeront pour les siècles des siècles, amen ? Bof. Cela n’ajoute ni ne retire quoi que ce soit au talent des…
Fort et troublant. « Celle qui sait » est un spectacle féministe et poétique. Le parti pris est celui d’une femme mal dans sa peau qui chute à l’intérieur d’elle-même et y découvre – à travers des personnages de contes ou mythologiques – toutes les facettes qui la rendent esclave d’elle-même et coupable d’exister. On…
« Dans ma maison de papier, j’ai des poèmes sur le feu », c’est certes une pièce pour le jeune public. Mais c’est d’abord une ambiance. Légère, poétique, mystérieuse, rassurante. Rassurante, cela tombe bien dans la mesure où, l’air de ne pas y toucher, les comédiens présentent aux enfants l’énigme du grand saut dans l’inconnu que nous…
Chez les critiques dramatiques, une collègue versifie pendant les spectacles : Béatrice Chaland. Elle a la bonté de nous fournir régulièrement les poèmes publiés sur son site : https://bclerideaurouge.wordpress.com. Paraissent ici les spectacles qu’elle a notés au moins 3 / 5, surtout pendant les festivals d’Avignon, histoire de nous faire oublier que nous en sommes privés cet…
L’Académie des arts dramatiques de Chantilly se caractérise par un enseignement personnalisé donné par des artistes en activité et, grâce au soutien de l’Institut de France et des collectivités locales, un tarif attractif.
Le 8 mars est la journée de la femme et les choses changent, on le voit au théâtre Lepic, à l’IMA ou dans les mentalités.
Autour du thème des villes olympiques et dans une démarche apparentée à celle des sportifs Oscar Oiwa, Makiko Tanaka et Camille Fontaine montrent leur vision des villes hôtes.
Et pourtant… Un texte de théâtre, c'est soit la beauté de la langue, soit le symptôme d'une psychologie riche (de préférence les deux). Mais dans « Tout brûle, so what ? », on assiste plutôt à une suite de dialogues, tantôt croisés, les comédiens s'interpellant tous mais deux à deux, tantôt en étoile soit à destination soit depuis…
Dédoublement. « Camille contre Claudel » est un dialogue singulier entre elle et elle-même à différents âges de sa vie, donc aussi à des moments d’évolution psychologique distincts. La mise en scène a fait le choix – astucieux – de partir des époques les plus opposées, celle de la jeune fille éblouie et de la vieille femme…
Bilan à vif, par Clara. Deux comédiennes sur scène présente l'histoire de Camille Claudel avec un parti pris artistique ultra moderne. L'histoire n'est pas racontée de manière chronologique mais accentue l'aspect psychologique. Que se passerait-il si Camille, jeune, encore naïve et pleine de grandes espérances, rencontrait Camille en fin de vie, totalement désabusée et dépossédée…